BANDS
High Trees is a pop-folk band based in Brussels. It all started like an innocent story, but it fastly became something more. Three trees of different height, consistency and background forming a match of energy, smoothness and connection in music. Rooted in folk, their compositions explore different atmospheres driven by a pop beat and colored with a tasteful irish touch. Based on life, High Trees compositions take the audience on a musical journey where every listener will find its place. Their first single What If released in december 2020 on Lanewood records is a part of their first album named Seedling.
WEBSITE: www.hightrees.be
MUSICIANS : RÉGIS VERPLANCKE – Voice, Guitar, Banjo, Harmonica. GIORGIO TASSONE – Voice, Guitar, Ukulele. SILVIA BAZANTOVA – Voice, Violin, Piano, Melodica.
TRAVELED ROAD
What started as a simple « jam session » became in a few hours much more than that! The musical ideas followed one another and then the concerts came. The first bunch of compositions led to a large participation in competitions such as Emergenza, Énergie Tour or l’Envol des cités where the group was quickly noticed. Thanks to this, a member of the jury at the Atelier M in Charleroi offered the band a whole week of artistic coaching. This was followed by invitations to Buzz Radio, Charlesking Radio and Belgique Fm to present the bands singles and upcoming projects. Following this, High Trees had the occasion to participate in showcases and concerts on stages such as the Quai10, the Rideau Rouge, the Fête de la musique de Fontaine l’Evêque or the City of Brussels for their big event Brussels Calling on the Grand Place in Brussels in January 2020.
Following fans’ encouragement, the band got in touch with Brussels-based Italian jazz producer and guitarist Marco Locurcio for the creation of their debut album under the Lanewood Records label. A well organized crowdfunding, successful beyond expectations, allowed their album « Seedling » to see the light of day. It represents a work of almost two years.
« What If », the first single from this album, was quickly chosen on several Spotify playlists. In particular, that of Belgian Music Week on which it remained for 3 long months. « The beat of things » followed, with a beautiful clip that spans through the different stages of a life and then « Golden Boy ». A touching song transformed into a beautiful animation, composed and produced by the violinist herself.
ALBUM
PRESS REVIEW
MEDIA
MUSICIANS:
Silvia Bazantova – VL 1
Carina Miruna Adam – VL 2
Cristina Flueras – Alto
Elisabeth Sturtewagen – Cello
REPERTOIRE:
- Original compositions by Silvia Bazantova: Ekla, Nuevo Aire, Joia.
- Mow arrangements: Papa Ruda (Romanian folk song), At the Purchaser’s Option (Rhiannon Giddens), All the world is green (Tom Waits), Home (Based on Dvorak’s American Quartet), Het waren twee koningskinderen, Nane Cocha (Gipsy Traditional), The House of the Rising Sun.
- Sulkhan Tsintsadze: Georgian Miniatures for String Quartet.
- DSQ Folk tunes: Shine you no more, Dromer, Polska from Dorotea.
- Michael McLean: Tangos & More.
- Skylife: Turtle Island Quartet.
- Testimony by Charlton Singleton.
- Tangos: La cumparsita, Evening Shadow, Por una Cabeza, Chau Paris, Roxanne tango.
BOOKING: mowquartet@gmail.com
YOU TUBE: https://www.youtube.com/watch?v=5PH6NCLCVfY
En 2012, Quintessence voit le jour suite à la rencontre de cinq jeunes musiciens alors étudiants dans différents conservatoires belges. Après un premier album sorti en 2015 dédié en grande partie au tango argentin, le groupe c’est tourné vers un répertoire ouvertement éclectique. Ils puisent leur inspiration dans la musique du monde, le jazz, la musique de film et la pop-rock, afin de créer leurs compositions originales. Groove, finesse, improvisation, atmosphère électro-acoustique. La fusion de leurs cinq personnalités artistiques constitue l’essence du groupe. Très vite les concerts s’enchaînent et le groupe se produit en Belgique, France et Tchéquie rencontrant un succès grandissant aussi bien dans les grandes salles de théâtre que dans les cafés concerts et autres lieux intimistes.
Ce que d’autres ont dit :
« Si beaucoup de groupes de musique de chambre voient régulièrement le jour, Quintessence cultive l’originalité à plus d’un titre. L’instrumentation inhabituelle ne sera pas sans rappeler le quintette d’un certain Piazzolla dont ils revisitent aussi le répertoire, mais surtout ils ont construit patiemment un son unique, au fil des arrangements qu’ils réalisent eux- mêmes, des relectures audacieuses et créatives qu’ils font des œuvres de Nino Rota, Emmanuel Séjourné, Igor Stravinski ou encore Nikolai Kapustin. Cultivant dans leur approche comme dans leurs choix de répertoire un goût prononcé à la lisière du classique, ils empruntent à la musique populaire la fougue et l’immédiateté qui donne à leur jeu cette énergie détonante et un modernisme salutaire. Et l’on ne s’étonnera pas non plus de voir le pianiste et l’accordéoniste échanger leurs rôles, ni la violoniste empoigner son micro pour révéler une superbe voix de mezzo ».
JP.C. Neven
« Quelle magnifique complicité. Quelle énergie. Quelle folie étourdissante ! On est réellement emporté dans leur univers musical. On ferme les yeux (ce qu’ils font d’ailleurs tous les cinq) et on les écoute avec passion. Véritable recueillement musical. On se retrouve comme dans un rêve endiablé dans lequel on entend vibrer les instruments dans un tourbillon de notes délirantes … »
Roger Simons
« Conviez le sourire d’un violon, la chaleur d’un violoncelle, la pétillance des percussions, l’élégance d’un piano et l’intensité d’un accordéon, un monde s’ouvre. Ajoutez la générosité de l’amitié, la force des passions, l’humble recherche d’une constante sincérité, nous entrons. Cinq musiciens nous jouent le plaisir d’être ensemble. L’enthousiasme et la fougue de leur jeunesse sont animés d’une espérance folle. Nous découvrons leurs morceaux, leurs arrangements, leur complicité. Quel voyage ! »
Jean- Michel Dayez
MEMBRES:
PAULINE OREINS : Accordéon
SILVIA BAZANTOVA : Violon / Chant
MAX CHARUE : Percussions – http://maxcharue.be
JIMMY BONESSO : Piano / Synthétiseur – http://jimmybonesso.be
THOMAS ENGELEN : Cello / Chant
FR : La Fête Etrange est un ensemble de 11 musiciens créé par le pianiste- compositeur belge Jean-Philippe Collard-Neven en 2013. Au départ, il y a l’envie de jouer ses compositions dans une dimension plus orchestrale. Pour cela il se tourne vers des jeunes musiciens en qui il trouve l’énergie, l’enthousiasme, la disponibilité et l’urgence nécessaires pour jouer ces musiques qui nécessitent autant une formation classique qu’une ouverture aux musiques populaires. Il veut aussi un groupe de musiciens qui soit prêt à passer du temps à construire un son, à tester des orchestrations, à participer à celles-ci de manière à ce que chacun trouve sa place dans l’ensemble et puisse y jouer de manière naturelle, à la manière d’un groupe de rock ou de jazz.
MUSICIENS :
Pedro Oliveira et Sylvia Bazantova : Violons
Clément Holvoet : Alto
Marica Takino : Violoncelle
Adrien Tyberghien : Contrebasse
Kristina Detroyer : Flûte/piccolo
Jean-Baptiste Paul : Trombone
Alyssia Hondekijn : Harpe
Jérôme Baudart et Vincent Cuignet : Percussion/marimba/vibraphone
Jean-Philippe Collard-Neven : Piano/compositions
High Trees is a pop-folk band based in Brussels. It all started like an innocent story, but it fastly became something more. Three trees of different height, consistency and background forming a match of energy, smoothness and connection in music. Rooted in folk, their compositions explore different atmospheres driven by a pop beat and colored with a tasteful irish touch. Based on life, High Trees compositions take the audience on a musical journey where every listener will find its place. Their first single What If released in december 2020 on Lanewood records is a part of their first album named Seedling.
WEBSITE: www.hightrees.be
MUSICIANS : RÉGIS VERPLANCKE – Voice, Guitar, Banjo, Harmonica. GIORGIO TASSONE – Voice, Guitar, Ukulele. SILVIA BAZANTOVA – Voice, Violin, Piano, Melodica.
BOOKING : hightreesofficial@gmail.com
LABEL: www.lanewoodrecords.com
TRAVELED ROAD
What started as a simple « jam session » became in a few hours much more than that! The musical ideas followed one another and then the concerts came. The first bunch of compositions led to a large participation in competitions such as Emergenza, Énergie Tour or l’Envol des cités where the group was quickly noticed. Thanks to this, a member of the jury at the Atelier M in Charleroi offered the band a whole week of artistic coaching. This was followed by invitations to Buzz Radio, Charlesking Radio and Belgique Fm to present the bands singles and upcoming projects. Following this, High Trees had the occasion to participate in showcases and concerts on stages such as the Quai10, the Rideau Rouge, the Fête de la musique de Fontaine l’Evêque or the City of Brussels for their big event Brussels Calling on the Grand Place in Brussels in January 2020.
Following fans’ encouragement, the band got in touch with Brussels-based Italian jazz producer and guitarist Marco Locurcio for the creation of their debut album under the Lanewood Records label. A well organized crowdfunding, successful beyond expectations, allowed their album « Seedling » to see the light of day. It represents a work of almost two years.
« What If », the first single from this album, was quickly chosen on several Spotify playlists. In particular, that of Belgian Music Week on which it remained for 3 long months. « The beat of things » followed, with a beautiful clip that spans through the different stages of a life and then « Golden Boy ». A touching song transformed into a beautiful animation, composed and produced by the violinist herself.
ALBUM
MUSICIANS:
Silvia Bazantova – VL 1
Carina Miruna Adam – VL 2
Cristina Flueras – Alto
Elisabeth Sturtewagen – Cello
REPERTOIRE:
- Original compositions by Silvia Bazantova: Ekla, Nuevo Aire, Joia.
- Mow arrangements: Papa Ruda (Romanian folk song), At the Purchaser’s Option (Rhiannon Giddens), All the world is green (Tom Waits), Home (Based on Dvorak’s American Quartet), Het waren twee koningskinderen, Nane Cocha (Gipsy Traditional), The House of the Rising Sun.
- Sulkhan Tsintsadze: Georgian Miniatures for String Quartet.
- DSQ Folk tunes: Shine you no more, Dromer, Polska from Dorotea.
- Michael McLean: Tangos & More.
- Skylife: Turtle Island Quartet.
- Testimony by Charlton Singleton.
- Tangos: La cumparsita, Evening Shadow, Por una Cabeza, Chau Paris, Roxanne tango.
BOOKING: mowquartet@gmail.com
En 2012, Quintessence voit le jour suite à la rencontre de cinq jeunes musiciens alors étudiants dans différents conservatoires belges. Après un premier album sorti en 2015 dédié en grande partie au tango argentin, le groupe c’est tourné vers un répertoire ouvertement éclectique. Ils puisent leur inspiration dans la musique du monde, le jazz, la musique de film et la pop-rock, afin de créer leurs compositions originales. Groove, finesse, improvisation, atmosphère électro-acoustique. La fusion de leurs cinq personnalités artistiques constitue l’essence du groupe. Très vite les concerts s’enchaînent et le groupe se produit en Belgique, France et Tchéquie rencontrant un succès grandissant aussi bien dans les grandes salles de théâtre que dans les cafés concerts et autres lieux intimistes.
Ce que d’autres ont dit :
« Si beaucoup de groupes de musique de chambre voient régulièrement le jour, Quintessence cultive l’originalité à plus d’un titre. L’instrumentation inhabituelle ne sera pas sans rappeler le quintette d’un certain Piazzolla dont ils revisitent aussi le répertoire, mais surtout ils ont construit patiemment un son unique, au fil des arrangements qu’ils réalisent eux- mêmes, des relectures audacieuses et créatives qu’ils font des œuvres de Nino Rota, Emmanuel Séjourné, Igor Stravinski ou encore Nikolai Kapustin. Cultivant dans leur approche comme dans leurs choix de répertoire un goût prononcé à la lisière du classique, ils empruntent à la musique populaire la fougue et l’immédiateté qui donne à leur jeu cette énergie détonante et un modernisme salutaire. Et l’on ne s’étonnera pas non plus de voir le pianiste et l’accordéoniste échanger leurs rôles, ni la violoniste empoigner son micro pour révéler une superbe voix de mezzo ».
JP.C. Neven
« Quelle magnifique complicité. Quelle énergie. Quelle folie étourdissante ! On est réellement emporté dans leur univers musical. On ferme les yeux (ce qu’ils font d’ailleurs tous les cinq) et on les écoute avec passion. Véritable recueillement musical. On se retrouve comme dans un rêve endiablé dans lequel on entend vibrer les instruments dans un tourbillon de notes délirantes … »
Roger Simons
« Conviez le sourire d’un violon, la chaleur d’un violoncelle, la pétillance des percussions, l’élégance d’un piano et l’intensité d’un accordéon, un monde s’ouvre. Ajoutez la générosité de l’amitié, la force des passions, l’humble recherche d’une constante sincérité, nous entrons. Cinq musiciens nous jouent le plaisir d’être ensemble. L’enthousiasme et la fougue de leur jeunesse sont animés d’une espérance folle. Nous découvrons leurs morceaux, leurs arrangements, leur complicité. Quel voyage ! »
Jean- Michel Dayez
MEMBRES:
PAULINE OREINS : Accordéon
SILVIA BAZANTOVA : Violon / Chant
MAX CHARUE : Percussions – http://maxcharue.be
JIMMY BONESSO : Piano / Synthétiseur – http://jimmybonesso.be
THOMAS ENGELEN : Cello / Chant
FR : La Fête Etrange est un ensemble de 11 musiciens créé par le pianiste- compositeur belge Jean-Philippe Collard-Neven en 2013. Au départ, il y a l’envie de jouer ses compositions dans une dimension plus orchestrale. Pour cela il se tourne vers des jeunes musiciens en qui il trouve l’énergie, l’enthousiasme, la disponibilité et l’urgence nécessaires pour jouer ces musiques qui nécessitent autant une formation classique qu’une ouverture aux musiques populaires. Il veut aussi un groupe de musiciens qui soit prêt à passer du temps à construire un son, à tester des orchestrations, à participer à celles-ci de manière à ce que chacun trouve sa place dans l’ensemble et puisse y jouer de manière naturelle, à la manière d’un groupe de rock ou de jazz.
MUSICIENS :
Pedro Oliveira et Sylvia Bazantova : Violons
Clément Holvoet : Alto
Marica Takino : Violoncelle
Adrien Tyberghien : Contrebasse
Kristina Detroyer : Flûte/piccolo
Jean-Baptiste Paul : Trombone
Alyssia Hondekijn : Harpe
Jérôme Baudart et Vincent Cuignet : Percussion/marimba/vibraphone
Jean-Philippe Collard-Neven : Piano/compositions
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